1.摄像一定要学编辑，编导一定要懂摄像。这是影视制作人员必须具备的能力。
2.除非特殊效果和要求，若是时间允许的话，作为摄像能用脚架应尽可能用。（许多年轻摄像为了展示自己的肩膀有多稳， 非常喜欢机器上肩。但你肩膀再稳永远不可能比脚架稳。上肩的镜头不可能有绝对的“不抖”，只要你有心脏，只要它还在跳的话你的机器必定在抖。）许多导演在剪辑的时候经常会临时决定让画面有些特殊效果，比如抖动。通过编辑特技是可以让原本不抖的画面抖动的，但如果导演要不抖的画面，已经抖动的镜头是不可能变 回不抖的，除非是静帧！所以信肩膀不如信脚架。
3.室外拍摄尽量不要对白屏，尽量用“预设”。（很多新摄像拍片子老怕自己色温偏调，一直不停的对白屏。一个标准的白色它在不同的环境、天气、灯光的情况下并不一定是白色的，通过摄像机内部的一个标准强行把它调整为原来的本白，即所谓的调“白平衡”。但不管早晨、傍晚、 阴天、酷暑都不停的调“白平衡”的话，那在自动光圈的情况下，你拍出来的画面永远都是晴天，这是很不真实的。当然除非你想要这样的色温，你需要在阴天拍出 晴天的效果，那另当别论。现在很多新型的摄像机自带伽马功能，可尝试选择适合的伽马场景来拍摄，尤其是侧重于后期调色的影片拍摄，伽马效果是最适合的拍摄手法。
4.室内演出、舞台演出、夜景灯光，想都不要想，永远是3200K。
5.拍比较大的会议记录时，反应镜头少给特写，两个人三个人的镜头应该居多。特别是圆桌会议。
6.记住自己的每个镜头都必须超过8秒，即便编导最后只用你2秒。
7.镜头运动时，起伏和落伏留4秒，做到一个镜头导演能分拆成三个用。尤其是企业宣传片、形象片、专题片之类的艺术性的拍摄，起落幅是非常重要的。
8.拍新闻或纪录片随机长时间采访时，要听被摄者的声音，只有他说完一句带结束语的话再停机。
9.照片拍出来可以拿在手里竖着看，但观众不可能把电视机竖起来。机器可以歪着拍，但竖起来，想都别想。
10.现场挑杆录音时，让你的录音师站在你的右侧，让他能随时看到你机器的ZOOM。
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